В наше время скрипка и родственные ей инструменты делаются точно так же, как и 300 лет назад, основываясь на традиции итальянских мастеров, таких как Страдивари, Гварнери, Амати, Гофрилер, Гауданини и других, оставивших яркий след в истории создания струнно-смычковых инструментов и музыкальном искусстве вообще, которое, вероятнее всего не было бы столь качественным, если б скрипка в их руках не обрела облик и тон, которыми обладает сейчас.
Благодаря этому, мы сейчас имеем огромное пространство для творчества, чтоб скрипку и родственные ей инструменты представить в новом свете или, как говорится, «переиздать», ведь другого выбора, собственно, и нет. В прочем, и старые скрипки когда были новыми, разве нет?
Для начала, я бы хотел обратиться к посетителю этого сайта с просьбой отнестись к новому инструменту как к чему-то тому, что заслуживает особого внимания, а я постараюсь объяснить, почему.
Прежде всего, как создатель скрипок, альтов и виолончелей, многие годы я старался в своем мастерстве достичь некоего максимума, особенно в вопросах звучания инструментов. Оказавшись лицом к лицу с целью, которую я перед собой поставил и ведомый идеалом старых итальянских мастеров, я вступил в сражение, где кругом неизвестность, а результат труда заметен сразу по окончании работы над инструментом. Любая неизвестность заканчивается тогда, когда рождается первый звук инструмента. Именно в тот момент я и осознал, что бояться нечего и я могу посвятить себя этой исключительно творческой работе. С того дня прошло уже около пятнадцати лет, а мои инструменты звучат и далее, не теряя своего качества.
Это я рассказал для того, чтобы постараться развенчать миф о том, что новые инструменты значительно уступают старым. Конечно, я не могу сказать, что среди новых инструментов абсолютно все высочайшего качества, но ведь такого не было и в эпоху известных мастеров. А значит, всегда есть хорошие и плохие инструменты, и их возраст не имеет значения. Основным и скорее всего непреодолимым различием между старым и новым инструментом является нюанс звука, который действительно приобретает инструмент, возрастом около двухсот лет, но это больше химико-биологический процесс старения дерева, что приводит к повышению твердости материала, способствующей созданию словно хрустального, но теплого и благородного звука.
Но все же, важно сказать, что этот процесс произойдет и с новыми инструментами, иными словами, ежедневная и многолетняя игра на инструменте позволяет ему достичь зрелости, а следовательно и особенное, только ему свойственное звучание. В прочем, разве Паганини не играл тогда на еще новой «Il Cannone», которую сделал великий дель Геса, про которую говорили, что она непревзойденна по своему удивительному хрустальному звучанию. Только представьте, что Паганини тогда сказал, что не хочет играть на этой скрипке, потому, что она новая! Это действительно было бы глупо, и, как мне кажется, совершенно бесполезно. Моя же точка зрения по этому поводу, что если инструмент не звучит сразу, как только он сделан, то не зазвучит никогда, и практика показывает, что так и есть.
В конце я бы хотел сказать кое-что и о своих инструментах. Учитывая то, что многолетний опыт работы со струнно-смычковыми инструментами сыграл значительную роль в моем творчестве, то, что я сделал до настоящего момента, представляет собой синтез знаний, таланта, труда и огромной любви, которая вложена в каждый мой новый инструмент. С теми, кто использует мои инструменты, я поддерживаю контакты, чтобы помогать следить за состоянием инструмента и его «развитием». А тем, кто хотел бы иметь мой инструмент, предлагаю обратиться ко мне и написать какой инструмент им необходим и я отвечу в кратчайшие сроки.
Во всяком случае, я всегда стараюсь договориться на самых разумных условиях со всеми, кто серьезно настроен приобрести мой инструмент ведь такие договоренности приносят огромное удовольствие!